暴走时评：自诞生之日起，区块链技术就迅速在艺术领域找到了一席之地，一方面使艺术品更易获得，同时改变了艺术家创作和感知的方式。这为收藏家、美术馆、博物馆、艺术经纪人和艺术家提供了新的机会。
翻译：Maya
艺术界的区块链应用简史
诸如CryptoKitties和CryptoPunks之类的项目是区块链在视觉艺术方面的首批实例之一。区块链技术与艺术的结合不仅可以用来登记、存储艺术品数据，而且还可以构建全球创意艺术家的枢纽。
Scarab项目就是这样一个例子。Scarab实验是一个艺术家协会，其重点是结合不同的艺术技术。Scarab创建于2014年，是一个多用户虚拟化身，利用基于人工智能的图像处理功能从数千张提交的图像中拟合创造出一件共同艺术品。要成为参与者，你需要注册并提交一件艺术作品，之后你将获得Scarab代币。该代币授予Scarab社区成员身份，并允许用户投票将其作为最终作品的一部分。
近年来，市场上积极开发了许多用于画廊认证或者面向藏家和艺术家登记服务的平台。当艺术品在区块链平台上注册时，其详细信息（例如交易历史和物理特征）将被记录并存储在数字分类帐中，并按时间进行标记。这样，艺术品的数
据就可以更容易地用于验证和检测，并且不可能再被更改。
这样的艺术品区块链平台确保艺术家和艺术品购买者都能受益。艺术家从法律角度来说能够与艺术品交易绑定，并获得相应的收入。
另一个例子是Maecenas，作为一个开放区块链平台，Maecenas致力于艺术品获取渠道的民主化，允许投资者购买艺术品。该平台的佣金是2%，而不是拍卖行通常收取的20%。
区块链在拍卖行和线上销售中的应用
保险公司Hiscox Ltd.表示，AllPublicArt平台于2015年启动，旨在扩大线上艺术品销售，因为“线上艺术品市场正以每年24％的速度增长，预计到2020年将达到95.8亿美元的规模”。在平台注册后，每个作者都可以发表自己的作品以换取APA代币，并独立代表他们在市场上的利益。
2018年11月，英国拍卖行佳士得（Christie’s）试行了基于区块链的艺术品信息加密和登记服务，可谓是行业内的首创之举。具体来说，佳士得在纽约的Barney Ebsworth藏品拍卖期间完成了这次试点。该拍卖行与艺术品注册服务公司Artory合作，为销售价值3亿美元的艺术品准备了数字证书。此次艺术品拍卖还包括Georgia O’Keeffe和Edward Hopper的作品。
2019新动向
艺术基金会与区块链慈善
艺术和区块链基金会的创建是为了传播有关艺术和区块链技术的信息。它的任务是支持响应本世纪最重要技术之一—区块链。该基金会是由Codex Protocol和Rare Art Labs于2018年5月与Ethereal Summit联合发起的，其拍卖会上卖出了世界上最昂贵的加密猫和其他基于区块链的艺术品。
该基金会支持的第一个项目是Dogethereum Bridge，这是一项公共艺术计划，旨在促进社区之间的技术合作。
区块链与时尚业
2019年，全球首个数字高级时装作品“虹彩”（Iridescence）以9,500美元的价格在区块链上出售给慈善机构，以支持艺术和区块链基金会。
该虚拟连衣裙由荷兰初创公司数字时装公司The Fabricant设计。这家初创公司专门从事逼真的3D服装设计和动画制作。“虹彩”连衣裙是从2D计算机模板创建的，然后使用Techgnosis过滤器将其转换为3D模型。
再现巴黎的比特币艺术墙
今年早些时候，法国密码学家和涂鸦艺术家帕斯卡尔·博亚特（Pascal Boyart）画了一幅壁画，并在其中藏了价值1000美元的比特币。一个月后，地方当局对艺术品进行了审查，并用灰色涂料覆盖了该艺术品。
这幅画描绘了法国抗议团体（Le Mouvement des Gilets jaunes）对欧仁·德拉克鲁瓦（Eugene Delacroix）的作品《引导民众的自由女神》的重新诠释。这绝对是一份政治宣言。但是，一位加密货币狂热者和艺术家强烈反对其审查制度：加密艺术博物馆创始人兼策展人Bnoiit.C利用区块链技术使加密艺术变得不可篡改，且对于审查者而言几乎是不可能获取的。在一周的时间内，Bnoiit.C在以太坊为基础的虚拟世界Cryptovoxels中重新创建了博雅特的壁画，用户甚至可以拥有其中的一部分。
Cryptovoxels的概念很简单。它是虚拟的，主要是像Minecraft一样的区块化的世界，在该世界中，使用以太坊区块链来跟踪和交易空间所有权。用户可以购买空间，在其上开发然后出售。Bnoiit.C告诉TNW的Hard Fork，Cryptovoxels中的每项资产都可以作为非同质代币出售，这是一种独特的“数字资产，无法复制，且已在区块链上注册”。这意味着每个人都可以交叉引用区块链以查看谁拥有虚拟世界中的东西。 Cryptovoxels中的资产（包括空间和艺术品）可以在OpenSea加密收藏品市场上购买或出售。博物馆是展示和推广受密码学启发的艺术家作品的地方。“物理的艺术可以被审查，就像数字艺术一样，例如，关闭网站。但是加密艺术不能。没有人可以覆盖区块链注册表，” Bnoiit.C补充说。对于出于政治动机的艺术，也许区块链技术是经受住时间和审查制度考验的唯一途径。
现实与虚拟艺术的结合
2019年，弗兰基·阿吉拉（Frankie Aguilar）与数字艺术市场Known Origin建立了战略合作伙伴关系，以使用区块链技术测试艺术品销售（100万美元）。这家新公司将在Known Origin上看到第一个数字认证证书，它将取代画廊和艺术家用来确认其作品所有权的传统签名纸质文件。
阿吉拉希望到2020年夏天能实现这一目标。2020年3月，他将在9thgalleryarts.com上举办大型活动，展示他的拉斯维加斯主题波普艺术。
这位艺术家最近开设了一个新的工作室画廊，在那里他创作和销售艺术品。物理和数字艺术概念的结合始终使阿吉拉着迷，这使该项目与众不同。该活动是个人艺术表演，跨学科艺术家以特殊的设计和艺术方法在YouTube上拍摄视频，每周涵盖10幅作品。
区块链+艺术展览
虚拟群展《纯粹的形式：区块链艺术中的几何抽象》，展览包括Hans Benzin的作品。
策展人Melinda Wang，展览地点为纽约Cryptovoxels的SuperRare画廊，日期为2019年12月3日到2020年1月31日：参展的12位艺术家以一种新的方式探索了抽象，利用平台上最时新的技术把艺术创作、艺术赏析和完全透明的艺术业务结合在一起。每一件艺术品都是一件数字藏品—利用密码学加以保护并且可以在区块链上跟踪信息的数字藏品。
同样是在2019年，德勤等国际咨询公司开始向艺术市场提供区块链相关的服务，该服务创立于2019年4月，落地于德勤的俄罗斯分公司。
结语
从行业前沿的区块链艺术，资产代币化到去中心化的所有权登记表，区块链技术正在推动该领域的创新。区块链技术不仅可以控制数字资产的分配，还可以记录有关来源的重要信息，同时使投资者更容易进入市场。
去年一年，大规模的收藏及去中心化画廊相关项目纷纷出现，同时还有许多新的交易平台。到2020年，我们可以预期国家层面对世界领先的博物馆和美术馆的大规模区块链项目的资助将会增加。