今年加密圈最火概念莫过于NFT，阿里、腾讯、网易、微博等大厂江湖齐聚，带领着动漫、艺术、影视、文化IP进入加密世界。
玩世代独家消息，雅昌文化集团与阿里拍卖达成战略合作。前者将为阿里拍卖平台上的艺术品交易提供基于区块链技术的全方位艺术品鉴证备案服务。
在不久前，淘宝造物节发布首个虚拟造物–由”社会主义赛博朋克”青年设计师黄河山创作的NFT作品，名为《不秃花园》的”虚拟房地产”。蚂蚁链今年接连推出敦煌飞天主题皮肤、欧洲杯得分王数字奖杯等NFT产品。
不只是阿里，腾讯在8月初上线NFT藏品资源交易服务软件”幻核”App，首批发行”限量版十三邀黑胶唱片NFT”300枚。
微博NFT交易平台TOPHOLDER-头号藏家，8月初内测上线，据@TopHolder头号藏家 微博描述为”社交化NFT收藏新玩法”，已有部分艺术家、策展人、藏家入驻。
网易6月联合Nervina Labs发行首个NFT作品，网易文创《三三工作室》小羊驼三三纪念金币。7月网易旗下游戏《永劫间》IP授权发行的 NARAKAHERO 系列NFT盲盒于12日上线，并于15分钟内售罄。
吸引大厂竞相追逐的是，NFT提供了数字资产的一种全新、独特的价值承载方式，拉开了现实与虚拟交错的无穷想象力。在浪潮中，超级IP站在了最前沿。
”顶流”NFT
从去年开始，加密艺术就成为一种现象级的存在。不仅极具话题性，更展现出了强大的吸金能力：
一只叫做彩虹猫的gif表情包售价60万美元
Beeple的拼贴jpg图被佳士得拍出6900万美元
音乐家Grimes的歌曲炒到600万美元
天价NFT交易额频出，市场规模也迅猛增长。CoinGecko数据显示，截止目前，NFT市场的市场规模已超200亿美元，占加密货币总市值比重超1%。The BLock数据显示，仅8月第一周，NFT市场的总交易量已达到4.42亿美元。
为什么NFT燃爆了?在于其商业应用想象力。NFT (Non Fungible Token)是一种在区块链上的技术标准，它是基于区块链技术的数字证书，可以为数字化的实物或虚拟物品提供数字证明，具有不可分割、不可替代、独一无二等特性。
简单的说，NFT解决了三件事：
1、 归属权，给数字内容以”证书”，人无我有。
2、 利好版权保护，交易公开透明可追溯。
3、 创造全新交易流通环境，没有中间商”赚差价”。
目前出现了包括交易平台、游戏、体育、DeFi、音乐等多个细分赛道，应用边界不断扩大。与其说万物皆可NFT，不如说NFT让万物皆可收藏。
必胜客加拿大公司的”像素化披萨”、保洁公司的非同质化卫生纸、品客的限量版口味薯片、可口可乐推出虚拟品牌定制商品、NARS、e.l.f等推出彩妆NFT作品……加密艺术成为当之无愧的顶流，比起艺术和创作，品牌们借着这股潮流营销上位。
奢侈品巨头LV也借势推出NFT手机游戏。游戏画风神似光域，主人公是LV经典玩偶Vivienne形象，玩家通过收集蜡烛来解锁通关，在虚拟世界搜集腰带项链、墨镜、邮差包等时尚单品，还有机会抽到限量30份的NFT数字艺术品。有预估称其价值可达2000万美元。
Burberry与区块链游戏Blankos Block Party合作推出游戏内NFT系列作品，包括喷气背包、臂章和泳池鞋等，可被玩家在游戏内使用。此外，Burberry 还发布了乙烯基 NFT 玩具，一个名为 Sharky B 的限量版角色，出售价格为每个299.99美元或游戏中的30000枚Blanko Bucks。
一起狂躁的还有明星艺人，陈小春、姚明、水果姐Katy Perry都有涉足，亦有传言周杰伦也颇有兴趣。品牌、明星IP加持，给NFT艺术做足了营销噱头，同样反向带动着品牌出圈，没有什么能阻挡这波热浪。
社交媒体上，年轻人推高了一波又一波关注度。推特、Facebook上积极参与NFT话题和行动的，多是20岁上下的年轻人。Instagram和Twitter策划粉丝打赏VIP版NFT功能，帮助更多粉丝与创作者增进互动。
在微博上，淘宝造物节”以吨为计量单位的超级盲盒”引发网友关注，其中包含2021造物节盲盒限定珍藏版NFT数字艺术品。该”盲盒”1元起拍，最终以49300元成交。其话题性极强，登上微博同城新闻榜。相关负责人表示，新的网络技术可以激发艺术家更大的想象力和艺术，这与淘宝造物节激发中国青年人创造力的主题相契合。未来会在合法合规的基础上进一步开放。
商业想象力+话题流量+年轻群体，支撑起了NFT今天的火热。2021年成就了NFT的夏天。
大厂带着NFT来了，但人类高质量藏品还得看IP
有统计艺术品&收藏品是当下两大主力板块。《NFT行业发展报告2021Q1》显示，收藏品和艺术品两种类型共占据了NFT市场的91%。
尽管NFT艺术早在今年初就已吹起波澜，但整体依然局限于小范围圈内。3月，首个加密艺术展落地北京UCCA Lab。4月，永乐拍卖启动加密艺术拍卖。雅昌也计划启动NFT艺术品相关项目，首场活动或在年内落地。在合规面前大家更多谨慎尝试，除了阿里和腾讯，大部分公司都以第三方合作的方式试水。
令外界谨慎和警惕的是其价格泡沫。有人认为支撑NFT艺术市场价格的是稀缺性，从市场观察看并非尽如此。比如Binance NFT首场拍卖活动，带来波普艺术家安迪沃霍尔的《三幅自画像》和西班牙超现实主义绘画大师达利《神曲：重生》再创作系列NFT，拍卖成交总额高达近500万美元。其中，安迪沃霍尔的《三幅自画像》原画NFT以280万美元价格成交。
通俗来讲，”世界没有完全相同的两片树叶”，但”叶子本身并不值钱”。支撑NFT艺术稀缺性的来源，根本在于现实世界中的名人、IP、品牌限量的稀缺性，加上区块链印证的稀缺性，二者融合拉高了市场的稀缺感。
单纯从技术层面和商业模式来看，NFT与IP确实有天作之合。一方面，NFT作为区块链技术，给IP开辟了基于数字世界的创作空间。另一方面，NFT为IP交易打开了新的交易流通市场。
目前平台方也在积极拥抱IP版权方。据悉，Binance与潮流IP TokiDoki及其制作公司、著名电竞战队OG等已经与币安NFT平台分别启动NFT盲盒和拍卖活动。并尝试与IP经纪公司、艺术工作室、藏家社区为代表的上下游合作方，围绕IP品牌价值，共同推进创意策划、制作发行、技术研发和销售宣发等多维度的合作。
阿里相关创新尝试颇多，往前追溯，支付宝曾联合敦煌美术院、动漫《伍六七》发布NFT皮肤，几个小时内就被销售一空。在闲鱼，敦煌飞天 NFT皮肤的转手价最高150万元一枚。
IP在NFT上的玩法也尝试复刻现实生活中盲盒、卡牌等玩法，“虚拟盲盒”同样受到藏家喜爱。比如在测试版的 NBA Top Shot 中，玩家可以通过开卡包的形式抽取，每一次发售都会被秒空，甚至一度服务器宕机。当然，盲盒玩法也仅仅是发行的一种方式，并不是推高藏品估值的要素。
目前国内入局加密世界的IP方仍然屈指可数。原因在于用户市场、技术平台与监管环境等多方面。就当下而言，加密艺术对于大众来讲仍然是过于新鲜的事物，认知不足。另外，国内IP公司对此也鲜有系统规划，公司能力、投入与市场反响难以预估，绝大多数公司仍然处于观望状态。
近两年大火的潮玩领域中，仅有52TOYS涉足加密艺术，以合作的方式推出3D可动机甲系列数字艺术藏品。
另外值得注意的是，IP在NFT内容创作上的现实应用场景不足，当下多是以皮肤、主题等内容形态呈现。你会为一张停留在屏幕上的JPG支付高昂费用吗?显而易见，场景与内容运营仍是挑战。
贩售未来概念的“盲盒”
不难看出，这波NFT浪潮更强的锁定了新一代年轻群体。Z世代语境下，年轻人们越来越追求更新奇、更具话题感、更先锋潮流的事物。IP+NFT拥有极强的讲故事的空间和想象力，这是一次大胆阔步，迈向数字世界的破天荒尝试。
一贴邮票、一张小浣熊，是一种收藏;
一双椰子鞋、一只暴力熊，是一种收藏;
今天，一件JPG、一段音频，也可以是一种藏品。
NFT艺术提供了一种全新的收藏方式。原来在网络上可以被无限复制的”无形之物”，比如图片、影像、音频等，都可以成为收藏对象。实体艺术品也可以通过扫描、3D建模等手段进行数字化再创作，以数字化的形态被收藏。
“拥有属于自己的独一无二””社交话题新鲜感””为兴趣和喜好埋单”，这些属性更好的满足了年轻一代标榜个性与品味的心理需求。一位青年买家透露，”看到喜欢的作品，价格可以承受就考虑买下来”。年轻的“网络原住民”构成了蓬勃增长的数字艺术收藏大军。
NFT也在反向影响带动着上游创作，拓宽市场边界。雅昌艺术网运营副总经理万林表示，越来越多艺术家愿意尝试数字化的创作形式，带来了增量市场。乐观的讲，NFT开启了一个数字化艺术创作的时代。
“注册-上传-交手续费-提交”，简单几步就可以让自己的原创作品走向公开市场。Binance NFT相关负责人对玩世代表示，”NFT+艺术”将让数字艺术成为新常态，NFT也将会成为人人能参与的艺术创作和交易的底层技术基础。
人人都可以在一个公开透明的交易市场上，快捷的获得自己心意的作品。艺术也不再曲高和寡，这种”全民收藏”的趋势，一定程度上也符合艺术品交易市场下沉的趋势。
NFT艺术可期的是它开创了全新的艺术生态，得以让创作者更高效的获得回报支持，以正向循环的方式激励自由创作，走向更广阔的市场。
畅想归于畅想，我们仍面临很多待解项：
-信息大爆炸，数字内容也是泛滥的，我们如何评判价值与稀缺?
-数字艺术品只能躺在屏里吗?该以何种介质鉴赏?
-如果NFT只是实物的数字化映射，为何不直接收藏实物?
-我拥有它，即便别人看/听到的是复制版，那么拥有到底有何意?
透过现实和虚拟世界的纠结与困惑，真正的价值见证或许在元宇宙Metaverse中才能得到答案。
“头号玩家里的虚拟世界确实令人兴奋，但我们仍生存在现实世界中”，万林表示，实物是真切的存在，实体的价值也无法被虚拟所取代。NFT的价值并不在”今天”，而在于未来。这一蓝图甚至不是下一代，而是下下代，甚至在更远的未来。
有更悲观的论调是，当下的NFT艺术炒作、赚快钱的成分要远高于创造价值的成分，特别是嗅着热钱的玩家涌入，让数字艺术”韭味十足”，甚至有断言这波NFT艺术潮可能撑不过三年。
尽管目前NFT艺术更多停留在数字世界，但业界已经尝试探索在抽象中找到具象的应用范式，比如NFC+NFT技术融合的应用的探讨。
玩世代独家消息，雅昌文化集团与阿里拍卖达成战略合作，前者将为阿里拍卖平台上的艺术品交易提供全方位艺术品鉴证备案服务。只需要”扫一扫”，就能在智能终端上查看该艺术品的鉴证信息，包括不限于艺术家认证、作品信息、交易记录等内容。这些鉴证信息全部存储于区块链上，不可被篡改，永久保存。业内人士认为，鉴证是NFT艺术最直接的落地形式。
另外，亦有对NFT与潮玩的结合尝试，给产品植入”芯片”，每一件产品都拥有”数字证书”。通过NFT可以有效记录批次产量，对于所有者也可以证明其所有权，以”数字证书”的形式永久保存在链上。有了NFT认证，未来潮玩收藏者无需担心造假，甚至恶意灌水。
总得来说，加密艺术新鲜感有余而落地不足，成熟的应用范式尚未成型，概念普及也尚需时日。NFT艺术仍然是一只未来感极强的概念”盲盒”。